Rosanna Bianchi Piccoli, artista milanese nata nel 1929, ha vissuto una carriera in cui si è incastonata tra due mondi: il tradizionale artigianato e la ricerca contemporanea. Pur aver partecipato a importanti contesti espositivi del Novecento italiano, la sua figura è rimasta a lungo fuori dal focus critico. Solo grazie all’apertura dell’archivio presso la Triennale di Milano, e al lavoro di due enti, l’Associazione Culturale The White e l’Archivio Rosanna Bianchi Piccoli, il suo lavoro sta finalmente trovando la sua collocazione nella storia dell’arte.
Un’esperienza formativa unica
Nata a Milano, Bianchi Piccoli ha formato la propria visione artistica sotto maestri come Guido Ballo e Carlo Carrà. Tra il 1951 e il 1963, ha intrapreso un viaggio europeo che le ha permesso di visitare botteghe artigiane, fabbriche e studi, spaziando da fonderie tedesche a manifatture norde e istituti di ricerca in Belgio e Olanda. Questo percorso, raro per una donna del tempo, ha costituito la base per una pratica artistica che univa ricerca, materia e contemporaneità.
La ricerca come strumento di conoscenza
La collaborazione con l’ENAPI tra il 1957 e il 1963 ha dato alla sua pratica artistica nuclei tematici duri. Cicli come «Intime Geometrie» e «Celadon» hanno reso visibile il dialogo tra civiltà antiche e tensione segnica dell’informale. Il lavoro ceramico, in questo senso, è diventato un mezzo di conoscenza antropologica, unendo pratica artigianale e ricerca contemporanea.
Un’evoluzione materiale e concettuale
Dal lavoro in terracotta si è passati alla porcellana biscuit, con opere come «Impronte d’Acqua» e «Essenze». Tra il 2011 e il 2015, ha riconcettualizzato la serie «Cosmopiatti», originariamente concepita nel 1967, ora ispirata da astronomia e astrofisica. Fino all’ultimo, ha sperimentato tecniche come raku e kintsugi, portando riflessioni su riparazione e frattura.
