Il dibattito pubblico sulla fisica quantistica si è allargato molto da quando le Nazioni Unite hanno dedicato un’intera stagione a questa disciplina. Curatori e operatori culturali europei hanno messo al centro concetti come indeterminazione, probabilità e sovrapposizione per riflettere sulla crisi della rappresentazione e sulle infrastrutture tecnologiche. C’è però una differenza importante tra le letture solo estetiche, spesso metaforiche e vagamente spirituali, e i lavori costruiti su basi scientifiche verificabili.
Dalle immagini agli strumenti
Alcuni artisti usano il linguaggio quantistico come un repertorio di immagini; altri lavorano direttamente con apparati di calcolo e metodi scientifici per creare esperienze sensibili. Quando si riconosce questa differenza, l’universo fisico, fluido, non binario e aperto a più interpretazioni, diventa davvero la base della creazione artistica e non un semplice ornamento.
Heaney e Kim
L’artista e fisica britannica Libby Heaney definisce il suo lavoro «quantum computer art» e usa i computer quantistici di IBM per produrre risultati estetici in tempo reale. Nella performance Eat My Multiverse l’instabilità dei sistemi quantistici non è un difetto, ma il cuore dell’opera: i suoi ambienti immersivi generano variazioni imprevedibili, trasformando ciò che non può fissarsi in un solo stato in un’esperienza percettiva nuova. La coreana Ayoung Kim usa invece come regola compositiva l’interpretazione a molti mondi. Nella trilogia Delivery Dancer racconta Seoul attraverso figure che si diramano in percorsi diversi, come se ogni misura creasse realtà parallele. Ne emerge una domanda politica: come gli apparati di misurazione, cioè infrastrutture concrete, controllano i corpi e i tempi di vita. L’entanglement diventa insieme metafora e struttura per raccontare identità fatte di relazioni.
Prouvost e Huyghe
Laure Prouvost e Pierre Huyghe creano grandi installazioni in cui fluttuazioni quantistiche, rumore ambientale e qubit esposti alle forze cosmiche diventano materiali generativi. Per Prouvost l’instabilità quantistica modella direttamente immagini e paesaggi sonori; per Huyghe un’intelligenza artificiale basata sul rumore quantistico produce visioni del tutto estranee al modo umano di vedere il mondo. Entrambi legano la loro ricerca a precise filiere tecniche e scientifiche, rifiutando la genericità.
